Die Malerei von Marina Sailer schwelgt in kräftigen, aber modulierten und nuancierten Farben, mit denen sie ihre neobarocken, phantastischen Rauminszenierungen gestaltet. Vor funkelnden Kronleuchtern, spiegelndem Glas, üppigen Rankenmustern schweben in morbiden Palästen Fische, Schmetterlinge oder auch Elfenwesen wie in Träumen vorbei. Die märchenhaft mysteriösen Bilder entfalten eine Sogwirkung, der man sich als Betrachter gerne hingibt.
Die in Witebsk (Weißrussland) geborene, nach Studium in Karlsruhe und Düsseldorf in Düsseldorf lebende Künstlerin bringt auf ihren Bildern Wesen und Gegenstände in skurrilen Kombinationen zusammen. Unser Gehirn ist unter Hochdruck damit beschäftigt, dieses Zusammentreffen scheinbar unzusammentreffender Objekte rational zu erklären. Fische schwimmen dort zwischen Wasserpflanzen inmitten eines Innenraums mit dem historischen Interieur des 19. Jahrhunderts, in dem sich Äffchen tummeln und durch den mädchenhafte Feengestalten schweben, halbtransparent, so dass man sie für Traumgestalten halten könnte. Daneben bevölkern Tauben, Schwäne und verschiedene exotische Vögel, Katzen, Schmetterlinge und Möpse ihre Bilder. Ihre Innenräume sind angefüllt mit Postermöbeln, Stühlen, Betten, Kissen, üppigen floralen Stoffen, Teppichen, Kleiderständern, Lampen, Treppenhäusern mit reich verzierten Geländern.
Reales, das unseren Erwartungen nicht zuwiderläuft, und Fiktionales werden miteinander verknüpft zu einem heterogenen, gleichwohl harmonisch verbundenen Konglomerat. Inmitten dieses plüschigen Interieurs räkelt sich eine zarte Frauengestalt auf einem Sessel, wie eine modere Variante von Gainsboroughs Porträts vor dem versammelten Besitz. In mehreren Bildern wendet sich die Malerin Landschaftsszenen zu. Wie durch eine magische Kraft werden wir in die Naturszenerie hineingezogen. Die suggestive Wirkung wird unterstützt durch die Rückenfiguren, ein typisch romantisches Motiv. Meist sind es junge Mädchen, die sich, wiederum allein, offenbar im Wald verirrt haben, auch dies ein romantisches Literaturmotiv, und vor einem Weg oder einer Lichtung innehalten und sich wie die Betrachter von einem magischen Licht bezaubern lassen. Sowohl die Interieurbilder wie auch die geheimnisvollen Landschaften nehmen uns gefangen mit ihren Lichteffekten, einem flirrenden Licht, mit Glanzpunkten auf Kronleuchterkristallen, auf Seifenblasen und zwischen Waldesgeäst. Die Bilder versetzen uns mit den von ihnen erzählten rätselhaften Geschichten in eine geheimnisvolle Stimmung, Bilder, die aus ganz subjektiven Erinnerungen, Erlebnissen, Erfahrungen und Träumen leben. Vergeblich sucht man nach den konventionellen Symbolen der Malerei, bis man sich mit der Vorstellung einer individuellen, undechiffrierbaren Hermetik abfindet. Die Bilder scheinen für die Künstlerin Phantasiereisen zu sein, in denen sie ihre Freiheitsvorstellungen auslebt. Sie leben aus der Emotionalität der Künstlerin heraus. Aus Bruchstücken ihrer eigenen Erinnerung, ihrer Gedankenwelt und ihrer Phantasie erschafft sie wie auf einer Bühne eine phantastische Wirklichkeit. Mit Recht hat man ihre Malerei auf die frühromantische Kunsttheorie bezogen, etwa auf das Novalis-Fragment: „In unserem Gemüt ist alles auf die eigenste, gefälligste und lebendigste Weise verknüpft. Die fremdesten Dinge kommen durch Einen Ort, Eine Zeit, Eine seltsame Ähnlichkeit, einen Irrtum, irgend einen Zufall zusammen. So entstehen wunderliche Einheiten und eigentümliche Verknüpfungen.“ Wie die Frühromantiker erkennt auch Marina Sailer der Phantasie und Intuition die Macht zu, uns den „geheimnisvollen Weg nach Innen“ (Novalis, Blütenstaub-Fragmente) zu führen.
Jenseits der abgebildeten Realität erfreut uns auch ihre Malweise. Marina Sailer beherrscht alle Register der effektvollen Illusionsmalerei. Da gibt es sehr realistische, genau gemalte Einzelheiten, wie z.B. ihr Selbstporträt in „Pariser Zeit“, fein gemalte grau-braun-violette Verläufe, im gleichen Bild aber auch harte Farb- und Helligkeitskontraste und Lineaturen in einem neongrellen Türkisgrün, wie modern kalkulierte Störungen. Wir finden impressionistisch anmutende Farbtupfer und luminaristische Lichtflecken, die in unserer Wahrnehmung zu einem flirrenden Waldblumengewoge verschmelzen. Wie Sternenstaub sprüht sie eine Wolke von Glanzlichtern über den Luftraum des großbürgerlichen Salons. Womöglich konnte Marina Sailer an den früheren Ideen von Schlegel, Schiller, Novalis orientiert sein, die den Künstler und den Dichter mit der magischen Fähigkeiten begabt sahen, uns als Betrachter auf den Weg nach Innen zu führen. In Marina Sailers Bildern können heutige Betrachter erleben, wie eine romantische Kunstauffassung mit der Moderne verknüpft werden kann.
Helmut Kesberg, Köln
Marina Sailer’s art basks in strong but modulated and subtle colours with which she creates her fantasy, neo-baroque, room scenarious where, in melancholy palaces, fish, butterflies or even elfins appear to float past sparkling chandeliers, mirrored glass and lush arabesques as if in a dream. As the myterious, fairytale pictures unfold they create a strong magnetic effect, to the pull of which the observer happily surrenders.
Born in Vitebsk, Republic of Belarus the artist studied in Karlsruhe and later Düsseldorf, where she now lives and works. In her paintings Marina Sailer brings figures and objects together in the most bizarre combinations. One’s brain is pressurized in searching for a rational explanation for this combination of objects which apparently seem anything but compatible. Fish swim between water plants in the middle of a 19th-century historical interior, in which monkeys cavort around while maiden-like fairies appear to float past, semi-transparent, more resembling dream spectres. Nearby, doves, swans and an assortment of exotic birds, cats, butterflies and pug-dogs populate her scenes. The interiors she depicts are full of upholsterery, chairs, beds, cushions, opulent floral fabrics, carpets, coat stands, lamps and staircases with richly ornamented banisters.
As might be expected, real-life and fiction become inextricably linked to form a heterogeneous but nevertheless harmonically combined conglomerate. Amidst all these plush interiors a fragile-looking female figure stretches out on an armchair, as if in a modern version of a Gainsborough portrait posing in front of all her possessions. In several of her paintings the artist turns to the countryside scenery. As if by a magical power the viewer is drawn into the natural scenarios. The suggestive effect is underlined by the rear-view figure, a typical motif of Romanticism. It is usually young girls who, alone once more and who have obviously lost their way in the forest – yet another romantic literary motif – stop and pause in front of a path or a clearing and, like the viewer, become enchanted by the power of a magical light. It is these light effects present not only in the paintings of interiors but also in the mysterious landscapes that captivate us with their shimmering light, with reflections on lustre chandelier crystals, on soap bubbles and between the branches of trees. Through the enigmatic stories they tell, the pictures transpose us into a mysterious atmosphere.
These images live from subjective memories, experiences and dreams. One searches in vain for conventional symbols of painting and must finally accept the notion of an individual, unfathomable Hermeticism: The pictures would appear to be fantasy journeys for the artist in which she acts out her own conception of freedom. They live from the artist’s own emotionalism. As in a stage set, she creates fantastic realism from fragments of her own memories, her perception and her fantasy. Her painting is quite justifiably associated to the early romantic art theory, to an extent to one of the fragments of Novalis, the foremost German poet-philosopher of early German Romanticism: “In our minds everything is connected in its very own, most pleasurable and most lively way. The strangest things come together through a place, a time, a strange similarity, an error, or coincidence. In this way wondrous entities and strange correlations are created.” (freely translated) Just as the early romanticists Marina Sailer also recognises the strength of fantasy and intuition in leading the viewer to the “mysterious path (that) leads within us.
Beyond its pictorial reality, the way she paints delights us. Marina Sailer masters every aspect of effective illusionist painting. For example the completely realistic, exactly painted details of her self-portrait, “Time in Paris”, in fine, flowing strokes of grey-brown-mauve but also in the same painting distinctive contrasts of hard colour and brightness as well as lines in flamboyant shades of neon turquoise, as modern, calculated disturbances. We can also find impressionistic splashes of colour and bright spots of light that in our mind’s eye melt into a shimmering surge of forest flowers.
Like stardust she sprays a cloud of shining light over the airspace of the upper-class salons. Marina Sailer is quite possibly orientated towards the earlier ideas of Schlegel, Schiller and Novalis, who regarded the artist and the poet as being gifted with magical powers to lead the viewer on to the mysterious paths within us. The present-day observer of Marina Sailer’s art is given the opportunity to experience how the typical beliefs of Romanticism can be linked with Modernity.
Helmut Kesberg, Cologne
Marina Sailer | |
geboren in Witebsk, Weißrussland lebt und arbeitet in Düsseldorf |
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2000 – 2001 |
Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe, Außenstelle Freiburg, Prof. Pia Fries |
2001 – 2007 |
Kunstakademie Düsseldorf, Prof. G. Merz, Prof. A. R. Penck, Prof. Tal R. |
2004 |
Meisterschülerin bei Prof. A. R. Penck |
2005 – 2006 |
Assistentin bei Prof. Tal R. |
2007 |
Akademiebrief bei Prof. Tal. R. |
Einzelausstellungen | (Auswahl) |
2023 |
Fantastische Welten, Museum Schoß Sayn, Bendorf |
2022 |
Fantastische Welten, Galerie Z, Stuttgart |
2021 |
Kunstverein Osterholz e.V., Gut Sandbeck, Osterholz |
2020 |
Marina Sailer & Franziska Stünkel, Art Galerie 7, Köln |
2019 |
Phantastische Welten, Museum Kloster Kamp |
2018 |
Marina Sailer & Silvia Siemes, Art Galerie 7, Köln |
2017 |
Jenseits des Aufgeräumten 2.0,Galerie Z, Stuttgart |
2016 | Kunstverein Jülich |
2015 |
Behind the Mirror, Art Galerie 7, Köln |
2014 |
Erleuchtung, Galerie im Venet-Haus, Neu-Ulm
Tell me the Story, Zentrum der Zeitgenössischen Kunst Winzavod, Moskau |
2013 |
Kunstverein Aurich Nah liegende Ferne, BKG, Wuppertal Das Lichthaus, Christian Marx Galerie, Düsseldorf Im Licht, Gesellschaft für Bildende Kunst, Trier |
2012 |
Sybille Mang Galerie, Lindau Kunstverein Soest Zwischen Traum und Wirklichkeit, Art Galerie 7, Köln |
2011 |
ComeBack, Kunstmuseum der Stadt Witebsk, (Katalog, im Folgenden: K) Kunstverein Coburg Weltauge, Christian Marx Galerie, Düsseldorf (K) Galerie Richter & Masset, München |
2010 |
Back from, Christian Marx Galerie, Düsseldorf |
2009 |
Galerie Chapter 1, Kitzbühel The Room behind, Christian Marx Galerie, Düsseldorf (K) |
2008 |
Galerie Richter & Masset, München (K) |
2007 |
Auf der ewigen Reise, Galerie Ars Avendi, Krefeld (K) |
2006 |
Galerie T40, Düsseldorf |
2005 |
Kunsthaus Mettmann |
2004 |
Kunstforum Kulturkreis Radevormwald |
2003 |
Galerie im Kinderspielhaus, Düsseldorf |
Gruppenausstellungen | (Auswahl) |
2023 |
One Artist Show, Art Karlsruhe, mit Steinberger Galerien |
2022 |
Together/a lesson with Penck, Galerie Coelner Zimmer, Düsseldorf |
2021 |
Luxembourg Art Week, mit Galerie Schortgen |
2020 |
Luxembourg Art Week mit Galerie Schortgen |
2019 |
Art Karlsruhe mit Steinberger Galerien |
2018 |
Kölner Liste discovery art fair, mit Galerie Klose |
2017 |
C.A.R. Contemporary Art Ruhr, Essen, mit Galerie Klose |
2016 |
Weibsbilder 16, Galerie Klose, Essen Saison Auftakt, Haus am See, Steinberger Galerien Sommernachtstraum, mit Franziska Stünkel, Art Galerie 7, Köln von Fraunberg art gallery, mit Alpay Efe, Düsseldorf Art Fair, Köln |
2015 |
IdentitätsMetamorphosen, Stadtmuseum Düsseldorf Art Karlsruhe, Kunstmesse Art Fair, Köln |
2014 |
Saison-Auftakt, Steinberger Galerien, Weikersheim Weibsbilder, Galerie Klose, Essen Kontraste, Kunstverein Frechen Blaue Reiterin, Frauenmuseum Bonn |
2013 |
Art Karlsruhe, Kunstmesse Art Fair, Köln Schatten im Licht, Art Galerie 7, Köln Salon der Gegenwart, Hamburg Steinberger Galerien, Weikersheim |
2012 |
Swab Art Fair, Barcelona Art Fair, Köln Nomaden, Christian Marx Galerie, Düsseldorf Auf der ewigen Reise, E-ON, Düsseldorf (K) |
2011 |
Art Fair, Köln Kunstmuseum Wilhelm-Morgner-Haus, Soest Slick, Kunstmesse, Paris |
2010 |
Sitz, Fördergemeinschaft Junger Kunst, Bad Honnef (K) von fraunberg art gallerie, Düsseldorf Contemporary Art Ruhr, Kunstmesse, Essen |
2009 |
Zeitgenössischer Barock, Joerg Heitsch Galerie, München (K) Scope Basel, Kunstmesse, Basel Butterfly Effect, Christian Marx Galerie, Düsseldorf (K) |
2008 |
Galerie Arteversum, Düsseldorf (K) Afternoon of a Düsseldorf Faun, Galerie Andreas Brüning, Düsseldorf Berliner Kunstsalon, Kunstmesse, One-Artist-Show |
2007 |
Kunsthalle Koblenz Berliner Liste, Kunstmesse, Berlin |
2006 |
Art Karlsruhe, Kunstmesse Internationale Grafikbiennale Weiße Nächte 2006, Sankt Petersburg (K) Art and the City, Kunsthalle Koblenz |
2005 |
Farben der Zauberinnen, Kunsthalle Mintrop 20, Düsseldorf All about Düsseldorf, WhiteBOX, München (K) Traum, Hoffnung, Wirklichkeit, Galerie Acht P., Bonn Eine Woche junge Kunst, Köln (K) Art Fair, Köln |
2004 |
Internationale Grafikbiennale – Weiße Nächte, Sankt Petersburg (K) |
Stipendien & Preise: |
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2003 – 2004 |
Kunststipendium Hedwig und Robert Samuel-Stiftung |
2003 |
Kunststipendium Schneider-Stiftung |
2004 |
Preis bei der Internationalen Grafikbiennale Weiße Nächte |
2006 – 2007 |
Kunststipendium Rotary-Stiftung |
2010 |
Atelierstipendium der Stadt Düsseldorf in Israel Künstlerdorf Ein Hod |
Marina Sailer | |
born in Vitebsk, Belarus lives and works in Düsseldorf |
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2000 – 2001 |
Academy of Fine Arts Karlsruhe, University branch Freiburg, Prof. Pia Fries |
2001 – 2007 |
Art Academy Düsseldorf, Prof. G. Merz, Prof. A. R. Penck, Prof. Tal R. |
2004 |
Master student of Prof. A. R. Penck |
2005 – 2006 |
Assistent of Prof. Tal R. |
2007 |
Graduation, Art Academy Düsseldorf, Prof. Tal. R. |
Solo Exhibitions |
(Selection) |
2023 | Fantastic Worlds, Gallery Z, Stuttgart Mundos Fantasticos, MUCBE Art Museum of the City of Benicarlo, Spain |
2022 | Fantastic worlds, Museum Schloss Sayn, Bendorf Interworlds , Westfälisches Haus, Markkleeberg and Gallery Moonart, Leipzig Paintings and Sculptures , Gallery am Dom, Wetzlar Comeback, Christian Marx Gallery, Düsseldorf |
2021 | Kunstverein Osterholz e.V., Gut Sandbeck, Osterholz Marina Sailer & Silvia Siemes, Art Gallery 7, Cologne Schortgen Gallery, Luxembourg |
2020 | Marina Sailer & Franziska Stünkel, Art Gallery 7, Cologne Marina Sailer, painting, Schortgen Gallery, Luxembourg One Artist Show, Art Karlsruhe, with Steinberger Galleries Marina Sailer § Silvia Siemes, Tobias Schrade Gallery, Ulm |
2019 | Fantastic Worlds, museum monastery Kamp Marina Sailer & Silvia Siemes, stadtgalerie Bad Soden |
2018 | Marina Sailer & Silvia Siemes, Art Gallery7, Cologne |
2017 |
Beyond the tidy 2.0, Gallery Z, Stuttgart
Herbert Weisenburger Art Foundation (K)
Marina Sailer & Silvia Siemes, Gallery Klose, Essen (K)
Marina Sailer & Silvia Siemes, Gallery at the cathedreal, Artherb, Wetzlar (K)
„Phantasy meets reality“ together with Gerald Maroder, Gallery Hegemann, Munich
|
2016 | Kunstverein Jülich |
2015 |
Behind the Mirror, Art Galerie 7, Cologne |
2014 |
Epiphany, Galerie im Venet-Haus, Neu-Ulm Tell me the Story, Centre of Modern Art, Winzavod, Moscow |
2013 |
Society for Fine Arts Aurich Nah liegende Ferne, BKG, Wuppertal Lighthouse, Christian Marx Gallery, Düsseldorf In the light, Gesellschaft für Bildende Kunst, Trier |
2012 |
Sybille Mang Gallery, Lindau Society for Fine Arts Soest Between Dream and Reality, Art Gallery 7, Cologne |
2011 |
ComeBack, Art Museum of the city of Vitebsk (Catalogue, abbreviated “C“ in the following) Society for Fine Arts Coburg Weltauge, Christian Marx Gallery, Düsseldorf (C) Gallery Richter & Masset, Munich |
2010 |
Back from, Christian Marx Gallery, Düsseldorf |
2009 |
Gallery Chapter 1, Kitzbühel The Room behind, Christian Marx Gallery, Düsseldorf (C) |
2008 |
Gallery Richter & Masset, Munich (C) |
2007 |
On an Everlasting Journey, Gallery Ars Avendi, Krefeld (C) |
2006 |
Gallery T40, Düsseldorf |
2005 |
Arthouse Mettmann |
2004 |
Art Forum, Radevormwald |
2003 |
Gallery in the children‘s playhouse, Düsseldorf |
Group Exhibitions |
(Selection) |
2023 |
One Artist Show , Art Karlsruhe, with Steinberger Galleries Discovery Art Fair , with Steinberger Galleries, Cologne Discovery Art Fair , with Steinberger Galleries, Frankfurt Best of the Gallery , Christian Marx Gallery, Düsseldorf Season Opening , Steinberger Gallery, Langenargen Spring Awakening , Gallery Moonart, Leipzig Sight Signs 23 , Gallery Klose, Essen Great Art-Ig , Gallery Hegemann, Munich The Table – a Celebration, Forum Kunst Contemporary, Millstatt Intertwined Worlds , Gallery Klose, Essen /td> |
2022 |
Together/a lesson with Penck, Gallery Coelner Zimmer, Düsseldorf Spring Fever, Gallery Klose, Essen 10 Y Celebration, Hegemann Gallery, Munich From Beuys to Today, Night Rolls, Düsseldorf Fantasma, Kunstverein Kunst im Schloß, Abtsgmünd – Untergröningen Volta Basel, with Steinberger Gallery One Artist Show, Art Karlsruhe, with Steinberger Galleries A Fine Selection of Contemporary Masterpieces, Christian Marx Gallery, Düsseldorf Enjoy the show, Schortgen Gallery, Luxembourg The Pursuit of Happiness, Moonart Gallery and Cultural Corridor Companions, 30 years Gallery Klose, Essen DAF Frankfurt, with Steinberger Galleries /td> |
2021 |
Luxembourg Art Week, with Schortgen gallery Discovery Art Fair Frankfurt, with Schteinberger Galleries Class A.R. Penck exhibits, Galerie Lachenmann Art, Frankfurt Volta Basel, with Steinberger Gallery Women, Gallery Klose, Essen |
2020 |
Luxembourg Art Week with gallery Schortgen Sightzeichen 20,Gallery Klose, Essen Garden of Eden, Exhibition in the Stadtgalerie – bath house in the old spa park Bad Soden am Taunus (C) Water life, Burg Wertheim, Art – Isotope, Gallery Schöber Marina Sailer, Silvia Siemes, Eun Jung, Sei-Zimmermann, Gallery Klose, Essen „Blue is hot and red is cold“, class A.R.Penck Frank Schlag Gallery, Essen Korschenbroicher Art spring (C), Korschenbroich Silence and liberation, Group exhibition, Klose Gallery, Essen |
2019 |
Art Karlsruhe with Steinberger Galleries Class A.R. Penck, Kunsthalle Düsseldorf and KulturBahnhof Eller Luxembourg Art Week with gallery Schortgen Art in churches Wetterau (K) Discovery art fair Frankfurt, with Steinberger gallery and gallery Klose Affordable art fair, Hamburg, with Steinberger gallery Blickzeichen, gallery Klose, Essen |
2018 |
Cologne List discovery art fair, with Gallery Klose Art Nordic Copenhagen, with Gallery Klose Jour Fixe , Langenargen, Steinberger Galleries Far away, so close, Frankfurt, Gallery Maurer Contemporary Art Ruhr“, Essen, with Gallery Klose Louxembourg Art Week, with Gallery Schortgen Affordable Art Fair Hamburg, with Steinberger Galleries Sightzeichen 8, Gallery Klose, Essen |
2017 |
Contemporary Art Ruhr Essen, with Gallery Klose Art Bodensee Dornbirn, with Gallery Z Affordable Art Fair Hamburg, with Steinberger galleries Art Karlsruhe with Art Gallery 7, and Steinberger Art Gallery’s The small format, Art Gallery 7, Cologne Season opening, Steinberger galleries, Langenargen, Weikersheim Tischleindeckdich, Gallery Z, Stuttgart Sightzeichen 7, Essen, Gallery Klose |
2016 |
Weibsbilder 16, Galerie Klose, Essen
Season Start, Haus am See, Steinberger Galleries, Weikersheim 2016 A Midsummer Night’s Dream, with Franziska Stünkel, Art Galerie 7, Cologne von Fraunberg art gallery, with Alpay Efe, Düsseldorf Art Fair, Cologne |
2015 |
IdentitätsMetamorphosen, Stadtmuseum Düsseldorf Art Karlsruhe, Art Fair Art Fair, Cologne |
2014 |
Season Start, Steinberger Galleries, Weikersheim Weibsbilder, Gallery Klose, Essen Kontraste, Society for Fine Arts Frechen Blaue Reiterin, Frauenmuseum Bonn |
2013 |
Art Karlsruhe, Art Fair Art Fair, Cologne Shadow in the Light, Art Gallery 7, Cologne Salon der Gegenwart, Hamburg Steinberger Galleries, Weikersheim |
2012 |
Swab Art Fair, Barcelona Art Fair, Cologne Nomads, Christian Marx Gallery, Düsseldorf On an Everlasting Journey, E-ON, Düsseldorf (C) |
2011 |
Art Fair, Cologne Kunstmuseum Wilhelm-Morgner-Haus, Soest Slick, Art Fair, Paris |
2010 |
Sitz, Fördergemeinschaft Junger Kunst, Bad Honnef (C) von fraunberg art gallery, Düsseldorf Contemporary Art Ruhr, Art Fair, Essen |
2009 |
Contemporary Baroque, Joerg Heitsch Gallery, Munich (C) Scope Basel, Art Fair, Basel Butterfly Effect, Christian Marx Gallery, Düsseldorf (C) |
2008 |
Gallery Arteversum, Düsseldorf (C) Afternoon of a Düsseldorf Faun, Gallery Andreas Brüning, Düsseldorf Berliner Kunstsalon, Art Fair, One-Artist-Show |
2007 |
Kunsthalle Koblenz Berliner Liste, Art Fair, Berlin |
2006 |
Art Karlsruhe, Art Fair International Biennial of Graphic Arts – White Nights, Sankt Petersburg (C) Art and the City, Kunsthalle Koblenz |
2005 |
Farben der Zauberinnen, Kunsthalle Mintrop 20, Düsseldorf All about Düsseldorf, WhiteBOX, Munich (C) Traum, Hoffnung, Wirklichkeit, Gallery Acht P., Bonn Eine Woche junge Kunst, Cologne (C) Art Fair, Cologne |
2004 |
International Biennial of Graphic Arts – White Nights Sankt Petersburg (C) |
Scholarships & Awards |
|
2003 – 2004 |
Scholarship Hedwig and Robert Samuel Foundation |
2003 |
Scholarship Schneider Foundation |
2004 |
Award, International Biennial of Graphic Arts – White Nights |
2006 – 2007 |
Scholarship Rotary-Stiftung |
2010 |
Scholarship / Residence, Düsseldorf in Israel Artists‘ village Ein Hod |
106 Seiten, 24,0 x 27,5 cm, 2022
Text von Michael Marius Marks in Deutsch / Englisch
Publiziert durch : Kettler Verlag
ISBN 978-3-86206-999-6
Hardcover
68 Seiten, 27 x 24 cm, Softcover, 2017
Texte von Dr.Thomas Hirsch, Marina Sailer und Nicolai Weisenburger,
produziert durch: Herbert-Weisenburger-Stiftung
96 Seiten, 29 x 23,5 cm, Hardcover, 2015
Text von Helmut Kesberg in Deutsch/Englisch
Verlag Robert Mertens, Aachen
ISBN 978-3-943762-12-9
28 Seiten, 21 X 29,7 cm, 2012
Text von Frank Schablewski in Deutsch/Englisch
Softcover
28 Seiten, 21 x 29,7 cm, 2011
Text von Frank T. Zumbach in Deutsch/Englisch
Softcover
64 Seiten, 29,7 x 21 cm, Hardcover, 2011
Text von Marina Sailer in Deutsch/Englisch/Russisch
Publiziert durch: Landeskunstmuseum der Stadt Witebsk
ISBN 978-3-00-033627-0
64 Seiten, 21 x 21 cm, 2008
Text von Dr. Ulrich Heiman in Deutsch/Englisch
Hardcover
64 Seiten, 21 x 21 cm, 2007
Text von Dr. Ulrich Heiman / Dr. Angelika Hille-Sandvoß jeweils in Deutsch/Englisch
Softcover
Ronsdorfer Straße 85
40233 Düsseldorf
Phone: +49.211.9665114
Mobile: +49.160.5815833
info@marina-sailer.de
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